Egy mestermű története: Caravaggio „A gyík által megharapott fiú”

történet

Előttünk a portré és a csendélet ötvözete. A fiatalember azonnal megjelenik a harapás után, az arcát torzítja a fájdalom grimaszja, az egyik keze meglepett. Egyébként van egy hipotézis, hogy egy fiatalember kefe formájában különleges jelentőségű rejtve van - állítólag úgy tűnik, mintha művész lenne, és egy palettát tartott volna a munka megkezdésére.

A vászonon több változat is látható. Mindenesetre minden feltételezett fiatal Caravaggio modell. Ebben a képen valószínűleg Mario Minniti. Hasonlítsa össze azt például egy másik vászonon ábrázolt ifjúsággal - majdnem egy arccal.

Caravaggio "Fiú gyümölcs kosárral" (1593)

Allegorikusan a kép beszélhet a nem tetszett szerelem szívfájdalmáról. Egyébként ez egy rózsa (a Vénusz jelképe) jelzi a hajában, és egy szalamandra képe, amely nemcsak a tüzet, hanem a fallikus konnotációkat is jelentette. A tartalom egy másik változata az idő átmenetének ötlete. És a reneszánsz hagyomány a bűn allegóriáját adja: a fiú eléri a tiltott örömöket, és a gyík harapás formájában kap büntetést.

Caravaggio gyanúja van a fiatal férfiakkal

Egyrészt a telek nyilvánvaló: a hétköznapi életben nem láttunk ilyen fiút hasonló helyzetben. Másrészt megértjük, hogy ez egy új szó az akkori festészetben, és a realizmus bizonyos részletek kárára jött létre, például tisztítatlan körmök, torzított arc, elhalványult rózsa.

A képen két lehetőség van. Hogy megkülönböztessük őket, ha nem vagy Caravaggio szentelt rajongója, nagyon nehéz. És szükség van rá? Mindkét mű eredetinek tekinthető.

kontextus

Olaszországban abban az időben a flamand beállította a hangot. Szerettek drágaan vagy gazdagan írni: bohém kristály, Murano üveg vázák, gyöngyházak, aranyszövésű anyagok - egy szóval, luhari. Caravaggio erőszakos lázadóként hagyta mindezt a flamandnak, és a szokásos tárgyakat választotta a mindennapi életben.

Még a bibliai jelenetek festményei - és ez az érett munkájának nagy része - reálisan írt, elutasítva a templomi kánonokat. Például, mint egy modell a Szűz Mária vászonjára, hogy meghívjon egy kurzust. Vagy elrendelte, hogy egy lebontó holttestet írjon Lázárnak.

Hősök az utcai tömegből származó emberek, akik valójában voltak. Caravaggio nem rendelkezik pénzzel a professzionális modellekért, de csak az életből szeretne írni az utcai srácokat vagy fiúkat. Mellesleg Mario Minniti is az egyik. Öt éves barátság és szolgálat után Caravaggio-nál visszatért a szicíliai családjához, és megnyitott egy műhelyt.

Caravaggio-t több gyilkossággal vádolják

Egyes kutatók azt sugallják, hogy a fiatalok kötődnek és szeretik a kapcsolatot. Az érvelés a „Zenészek” (1595) festményének szimbolikája: a központban Mario Minniti, majd Caravaggio szarvával, Amur pedig szőlővel állítólag szeretetről beszél.

Caravaggio "Zenészek" (1595)

A művész sorsa

Michelangelo Merisi - ez volt a hősünk neve, és megkapta Caravaggio nevét, ahogyan azt hiszem, a szülővárosának tiszteletére. 13-án Michelangelo Milánóba költözött, és festészetet kezdett tanulni. A fiatalember jellege abszurd volt. Szeretett sétálni a bordélyházakon, játékkártyákon és italokon. Nem tudta, hogyan kell visszaszorítani a szenvedélyeit, és az alkohol egyáltalán megfosztotta őt. Megfizette ezt az anyát, aki elbűvölte őt.

A kortársak Caravaggio-t olyan nem vaddisznóként írták le, akik nem érdekelték a saját kényelmét és jólétét: aludhatott az utcán, sétálhattak rongyokban. Az utazások nem vonzódtak - ha átköltözött a városból a városba, akkor általában elveszítette a felelősséget egy másik féktelen, harc vagy akár gyilkosság ellen. Az utolsó ilyen esemény, Paul V, kijelentette, hogy a művész "tiltottnak" minősül, vagyis bárki megölhette volna, sőt jutalmat is kaphatott.

Caravaggio valódi holttestet használhatott természetként

Caravaggio kreatív sorsa nem volt könnyű. Munkáját szerette azok, akik innovatívak voltak, például a hollandok. De Michelangelo hazájában nem volt könnyű útba lépni. Nem volt olyan pártfogója, aki mindenki számára készen állt, aki dicsérte a mestereket, a kritikusok úgy vélték, hogy az egyes művek sikere rövid volt, és inkább egy divatos őrület magyarázta, mint egy festő tehetsége.

Csak a XVI. Század végén jött hozzá a népszerűség, még néhány képet is másol. Ezt követően a művész neve a festészet stílusa - Karavajizmus. Követői arra törekedtek, hogy hangsúlyozzák a realizmust: a fodros levelek, a féreg által rakott gyümölcsök, a rothadt anyagok és a szennyeződések - mindezt a vászonon is megmutatták.

Részlet a "Dávid a Góliát fejével" című festményről (1607−1610). Góliát képében a művész ábrázolta magát

Hirtelen 1607 júliusában Caravaggio Málta felé indult. Munkájához a máltai rend úriemberének címét kapta, de a máltai kereszt viselésének joga nélkül, mivel nem nemes nem volt. De még a szigeten sem volt botrány: Caravaggio börtönbe ment és csodálatosan megszökött.

Caravaggio életének utolsó hónapja titokzatosan borított. Ismert, hogy 1610. július 31-én Rómában egy pápai rendeletet adtak ki, amely megbocsátotta Caravaggio-t, és egy üzenetet jelentettek meg haláláról.